Les stages du Dancing

La pratique de Céline & sa bio Née à Vesoul (aisselle orientale de la France) 9 mois après l’élection de François Mitterrand, Céline Larrère est élevée au ballet de vache montbéliarde, ce qui lui vaut un bon nombre de tutus à paillettes et un baccalauréat scientifique. À la fin du XXe siècle, elle monte à la capitale pour y faire des études sauvages de danse, lettres, philosophie, ethnologie. Suite à un choc esthétique salvateur outre-Rhin, elle s’exile momentanément dans les Balkans, puis se spécialise dans la performance improvisée mouvement-voix qui bouge, fait du son et du mot, résolvant par là le dilemme corps-nez-lien de son parcours sans queue ni tête. En 2011, elle est consacrée «artiste chorégraphique» par Pôle Emploi. Son travail chorégraphique se nourrit de sa fréquentation assidue du travail d’Andrew Morrish, Rosalind Crisp, Deborah Hay et Simone Forti. Elle est titulaire d’une maîtrise de philosophie, d’une maîtrise d’ethnologie, et d’un master d’expérimentation en Arts en en politique (SPEAP). Elle a également étudié à la Folkwang Hochschule d’Essen, et suivi les programmes pour chorégraphes Prototype à la fondation Royaumont, et Edition spéciale au Centre National de la Danse. Elle vit désormais dans le ventricule du Jura et travaille un peu partout en France et en Europe, avec des personnes aux attributs divers et variés, développant un travail chorégraphique de recherche, de création et de pédagogie autour des notions d’attention, de sensation, de communication, d’imagination et de plaisir. Elle crée en solo et au fil de collaborations multiples telles que Average Bastards; Les Moric(h)ettes; Chorégraphie, BABY !; Cheval Chamane. Récemment, elle a développé un cycle de créations autour d’échanges entre pratiques agricoles et chorégraphiques. Elle travaille actuellement sur la création de We Are Dancing In A Room, à cheval entre vaudeville, noise music et post-modern dance avec le musicien John Hegre, le danseur et chorégraphe Vidal Bini, et le créateur lumière Clément Kaminski. Elle est ou a été interprète pour DD Dorvilliers ; Aine Stapleton ; Vidal Bini ; Mathieu Heyraud; Anatoli Vlassov; Marta Ladjanszki; Martha Rodezno ; Igor Koruga. Elle a été invitée dans de nombreux festivals français et internationaux. Infos & réservations : inscriptions@ledancing.com / 06 09 41 59 13 (c) Zoé Vuaillat

« Mes pratiques sont des outils glanés, inventés, incorporés, remaniés, partagés, issus de rencontres, de lectures, du corps en mouvement ou de je ne sais où. C’est une façon de pétrir et de mettre en mouvement les techniques, les mémoires, les imaginaires qui traversent le corps. Avec ces outils, je cherche à aiguiser la sensation, à fondre dans les attentions, à forger l’envie, à tisser les relations. De là se déplie le mouvement. Il émerge, advient de lui-même. Ou bien je cherche à l’attirer, à le cueillir, à l’attraper autour. Ça fait beaucoup de verbes, mais ça fera sûrement beaucoup de danses ! ». Bio Damien Briançon s’est formé à la danse en rencontrant des danseureuses : Hervé Diasnas, Patricia Kuypers, Julyen Hamilton, Andrew Morrish, Loïc Touzé. Et puis il travaillait seul pour confirmer tout ça. Il a aussi été modèle pour des artistes, et a travaillé avec des personnes en situation de handicap. Entre 2004 et 2011 il a fait des soli. Puis il a dansé avec d’autres : Étienne Fanteguzzi (Pour en découdre), David Séchaud (Le Gonze de Lopiphile), Yuko Oshima (Sourdre), DD Dorvillier (Catalogue of steps, Untitled landscapes). En 2022 il a refait un solo, qui s’intitule Sortir de l’arbre. En 2025 il fera encore un solo, intitulé Pavillon Mâchoire, qui se situe quelque part entre la performance, la création sonore et la poésie (rien que ça). Maintenant qu’il a 41 ans, il va enfin pouvoir commencer sa carrière avec maturité. Infos & réservations : inscriptions@ledancing.com / 06 09 41 59 13

La pratique de Céline & sa bio Née à Vesoul (aisselle orientale de la France) 9 mois après l’élection de François Mitterrand, Céline Larrère est élevée au ballet de vache montbéliarde, ce qui lui vaut un bon nombre de tutus à paillettes et un baccalauréat scientifique. À la fin du XXe siècle, elle monte à la capitale pour y faire des études sauvages de danse, lettres, philosophie, ethnologie. Suite à un choc esthétique salvateur outre-Rhin, elle s’exile momentanément dans les Balkans, puis se spécialise dans la performance improvisée mouvement-voix qui bouge, fait du son et du mot, résolvant par là le dilemme corps-nez-lien de son parcours sans queue ni tête. En 2011, elle est consacrée «artiste chorégraphique» par Pôle Emploi. Son travail chorégraphique se nourrit de sa fréquentation assidue du travail d’Andrew Morrish, Rosalind Crisp, Deborah Hay et Simone Forti. Elle est titulaire d’une maîtrise de philosophie, d’une maîtrise d’ethnologie, et d’un master d’expérimentation en Arts en en politique (SPEAP). Elle a également étudié à la Folkwang Hochschule d’Essen, et suivi les programmes pour chorégraphes Prototype à la fondation Royaumont, et Edition spéciale au Centre National de la Danse. Elle vit désormais dans le ventricule du Jura et travaille un peu partout en France et en Europe, avec des personnes aux attributs divers et variés, développant un travail chorégraphique de recherche, de création et de pédagogie autour des notions d’attention, de sensation, de communication, d’imagination et de plaisir. Elle crée en solo et au fil de collaborations multiples telles que Average Bastards; Les Moric(h)ettes; Chorégraphie, BABY !; Cheval Chamane. Récemment, elle a développé un cycle de créations autour d’échanges entre pratiques agricoles et chorégraphiques. Elle travaille actuellement sur la création de We Are Dancing In A Room, à cheval entre vaudeville, noise music et post-modern dance avec le musicien John Hegre, le danseur et chorégraphe Vidal Bini, et le créateur lumière Clément Kaminski. Elle est ou a été interprète pour DD Dorvilliers ; Aine Stapleton ; Vidal Bini ; Mathieu Heyraud; Anatoli Vlassov; Marta Ladjanszki; Martha Rodezno ; Igor Koruga. Elle a été invitée dans de nombreux festivals français et internationaux. Infos & réservations : inscriptions@ledancing.com / 06 09 41 59 13 (c) Zoé Vuaillat

La pratique d’Anna : Dans son travail chorégraphique, Anna Massoni superpose et articule plusieurs intentions dans le mouvement, compose des situations paradoxales pour faire cohabiter plusieurs présences, et tente de créer un théâtre d’apparitions et de disparitions à l’échelle du corps, à la fois sujet et objet. En lien avec ces recherches, elle proposera ici diverses pratiques pour activer la perception, placer et déplacer son point focal, accumuler plusieurs tâches ou intentions et mettre en mouvement l’attention. Bio Anna Massoni vit et travaille à Paris. Elle s’est formée à la danse contemporaine au CNSMD de Lyon (2003-2006). En tant qu’interprète, elle travaille auprès de Johanne Saunier, Yuval Pick, Noé Soulier, Simone Truong, Cindy Van Acker. Elle collabore avec d’autres artistes pour la création de pièces et de performances diverses (Simone Truong, Eilit Marom, Elpida Orfanidou, Adina Secretan, Vania Vaneau, Cynthia Lefebvre, Ola Maciejewska). Elle crée un premier solo, Notte, en 2019, puis Pièce d’angle, (2020), Rideau (2022), Pièce détachée (film-2023), un ensemble (morceaux choisis) (2024). Retrouvailles inespérées, nouvelle pièce co-créée avec Vincent Weber, sera présentée à l'automne 2025. Elle est en résidence longue au CN D Pantin depuis 2021 Infos & réservations : inscriptions@ledancing.com / 06 09 41 59 13

La pratique d’Anna : Dans son travail chorégraphique, Anna Massoni superpose et articule plusieurs intentions dans le mouvement, compose des situations paradoxales pour faire cohabiter plusieurs présences, et tente de créer un théâtre d’apparitions et de disparitions à l’échelle du corps, à la fois sujet et objet. En lien avec ces recherches, elle proposera ici diverses pratiques pour activer la perception, placer et déplacer son point focal, accumuler plusieurs tâches ou intentions et mettre en mouvement l’attention. Bio Anna Massoni vit et travaille à Paris. Elle s’est formée à la danse contemporaine au CNSMD de Lyon (2003-2006). En tant qu’interprète, elle travaille auprès de Johanne Saunier, Yuval Pick, Noé Soulier, Simone Truong, Cindy Van Acker. Elle collabore avec d’autres artistes pour la création de pièces et de performances diverses (Simone Truong, Eilit Marom, Elpida Orfanidou, Adina Secretan, Vania Vaneau, Cynthia Lefebvre, Ola Maciejewska). Elle crée un premier solo, Notte, en 2019, puis Pièce d’angle, (2020), Rideau (2022), Pièce détachée (film-2023), un ensemble (morceaux choisis) (2024). Retrouvailles inespérées, nouvelle pièce co-créée avec Vincent Weber, sera présentée à l'automne 2025. Elle est en résidence longue au CN D Pantin depuis 2021 Infos & réservations : inscriptions@ledancing.com / 06 09 41 59 13